本文剖析一下自80年代冯大中崭露头角以还，几十年时期无人能正在画虎这个题材上出其右的原故。

　　自近代以还，西风东渐，画虎这个陈旧而冷门的题材取得了长足的发扬。日本有圆山应举等将表相描画得惟妙惟肖而又分身正确的造型，后面此种气概日本画坛再无超越，而这正在肯定水平上也预演了中国二十世纪将要走的道。

　　近代画虎多人首推张善孖，他以旁观真虎切入，极大地转折了昔人凭观点画虎的套道模板，所绘老虎活活跃现起火实足。当然，当初他养的是幼老虎，是以他笔下之虎手脚粗大，身体圆润，虽长牙舞爪仍颇具幼态。

　　津门刘奎龄刘继卣父子受西画水彩素描影响，造型苛谨，构造正确，开创散锋丝毛技法，画法轻松而质感明白。

　　到冯大中这个期间，动物园一经成了都会标配，旁观老虎的前提亘古未有赏金大对决，老虎的扫数细节可能被细巧入微地旁观逮捕。

　　近代走兽及人物画的发扬趋向，便是将造型和细节一直推到极致。而冯大中正在细节上，能做到对老虎每一根毛发都不放过。然而正在造型上赏金大对决，非科班身世的冯大中塑造才干有天才的亏折，但是他极其奥妙地使用对守旧绘画的清楚取长补短。

　　他同步将老虎和靠山山川推向写实，无论虎依旧景都比昔人更“真”。然而这种“真”，并不是正在写实的道道上直接对标古典油画或者照片，而是正在和照片有肯定间隔的地方实时停下这是我以为冯大中画虎最灵巧的地方而且通过淡化的颜色、从头机闭的条纹、脸谱化的五官、朴拙的造型等成心或被迫地连结着这种间隔，而这种间隔之间赏金大对决，让绘画的玩味性和画家的性子气概充沛地成长。

　　正在冯大中之后，细节的极致就没有陆续促进的空间了，其后者要思不反复昔人，就只可将造型进一步打磨，进一步写实。

　　而豪爽中国画家，对写实的看法就阻滞正在像照片上，是以不少有挑拨心灵的画家完全一头撞向照片超越，乃至画味、意境、性子尽失，撞得头破血流还不自知赏金大对决。剩下的要么敦厚做冯大中的徒弟，要么退回昔人的造型和有趣，陆续原地轮回，总之找不出一条新道来，也就无人能出冯大中其右。

　　实在纵观中国画虎的史书，几千年没有一条发扬的脉络，连续都是原地打转，此日保存的非物质文明遗产民间虎头帽虎头鞋，其造型上面还能看到几千年前良渚或殷商两大源流的元素。唯独近代一百年，引入西方绘画后，走兽征求人物才有了一个看起来连贯但骨子并非前进的线性脉络从中国的守旧走向西方的守旧。而这条脉络很疾便被穷尽，于是乎豪爽的人物画家或者花鸟画家（实在便是何家英、冯大中等人的徒弟）堵正在这条脉络的绝顶，自我反复，嫡亲孳生赏金大对决，乃至画坛嘴脸陈旧观念，干瘦蹩脚，像是一群被堵正在逃生通道出口的幼耗子大凡不知所终，无处可去。冯大中的虎何以无法赏金大对决被高出？